Izložba “Women (RI)visible” u Galeriji Vladimir Filakovac

U Galeriji Vladimir Filakovac, Dubrava 51 a, otvara se 17. svibnja u 20.00 sati međunarodna izložba grafika i ilustracija pod nazivom “Women (RI)visible”. Izložba je otvorena do 27. svibnja 2021. godine, radnim danom od 10.00 do 20.00 sati. Ulaz je slobodan. Otvorenje izložbe održat će se u skladu s propisanim epidemiološkim mjerama.
Izvor: https://ns-dubrava.hr/2021/05/11/izlozba-women-rivisible-u-galeriji-vladimir-filakovac/

Povijest formiranja antologije društvenih spoznaja jest ona koja dalje formira društvene vrijednosti te čini ljudska djela jedinstvenima. Jedinstvenost žene, umjetnice, ujedno i medija umjetnosti, odrednice su nedovoljno istraženog teritorija nerijetko skrivene antologije koja se odnosi na ženu, a na nju valja upućivati, promovirati je i valorizirati.

U trogodišnjem razdoblju aktivnosti EU projekta "Wom@rts"-a (2017.- 2021.) pomno je zaokružen zbir vrijednosti kojima se projekt uključuje u poticaj neposrednog, kreativnog (raz)rješenja te propitivanja zastupljenosti žena u umjetnosti. Jer, kad sve zakaže, slika (bila to predodžba, interpretacija djela ili virutalna projekcija) otvara šifre novih komunikacijskih razina i svjedoči zornije od tisuću riječi i ustaljenih, pomalo "zastarjelih" retorika.

Osim navedenoga, tijekom 2018. godine, u sklopu programskih aktivnosti vezanih za umjetničke rezidencije u Angoulemeu, Avilesu i Lomericku, EU projekt "Wom@rts" odabranim je autoricama (od strane svakog od 10 partnera projekta) stvorio platformu za interpretaciju djela Simone de Beauvoir, „Drugi spol“. 2020. godine, projektom se obilježila 70. obljetnica prvog izdanja toga osebujnoga književnog remekdjela odvažne i smione autorice.

Breda Kolar Sluga, kustosica izložbe partnerske institucije projekta Umetnostne galerije Maribor, inaugurirala je prvo otvorenje u nizu izložbi te konceptom naziva inicirala da se partneri priključe dijalogu provokacije zastupajući temelje neispisane antologije. Za svaku novu izložbu osmišljava se sličan, ali opet drukčiji i prepoznatljiv naziv u ime introspekcije žene i njenog društveno-vremenskog portreta. Nakon Maribora („Women, (Be) Coming“), izložba je inaugurirana u Vilniusu („Women (In) Between“) te Santiagu de Composteli („Women (In)visible“), a trenutno se postav prikazuje u Rijeci. Dakle, naziv kao subverzija metaslogana nalazi svoju akustiku i ekstenziju izložbe u Rijeci „Women (RI) visible“.

Izložba 50 umjetničkih djela trideset dviju umjetnica, u Zagrebu se prikazuje u tri medijska segmenta te je prethodno odgovorila na nekoliko većih izazova koje kulturni događaji mogu doživjeti: inauguraciju izložbe u vrijeme pandemije; postav izložbe u netipičnom prostoru kojeg umjetnost, inicijalnom interakcijom, transformira u galeriju; postavljanje izložbe u kontekst Europske prijestolnice kulture koju je 2020. godine nosio grad Rijeka. U drugom dijelu, izložba se prezentira u sklopu galerije visokoobrazovne institucije Akademije primijenjenih umjetnosti u Rijeci te sveučilišnog Kampusa. Objedinjena je svim trima medijima u klasičnom kulturnoinstitucijskom prostoru, čime se paradigme umjetničke prakse proširuju dodatnim istraživačkim pravcima.

Ima li umjetnost, poput žene, svoje mjesto u društvu, okrenutog izazovima opstanka i sveopćeg iscrpljujućeg konzumerizma? Pod krinkom "reprodukcije" i "Reprodukcije", taj opstanak nikako ne bi smio slabjeti tako da se žarišna nit problematike pozicioniranja žena zagubljuje.

Tijekom posljednje tri godine osobno svjedočim i sudjelujem u umjetničkom semgentu i stvaranju dviju grafičkih edicija, upoznajem umjetnice (autorice radova) te istovremeno vodim dijaloge u nekoliko organiziranih panel diskusija u sklopu putujuće izložbe. Osmišljavanjem i ugošćivanjem znamenitih umjetnica i umjetnika putem "Meet the Master" na Akademiji, shvatila sam kvalitetu i dodatni značaj projekta, njegovu punoću vrijednosti te neporeciv trag koji nam ostavlja u nasljeđe.

Temeljni cilj izložbe je dosegnut, ali se svakim novim otvorenjem putem publike nadograđuje novim inicijalnim ili dodatnim spoznajama ljudi dok su dragocjeni podatci već implementirani putem istraživanja iznesenima u samom projektu. Baš kao što svaki umjetnik, svojstveno unutarnjem porivu, bira, čak i mijenja ili kombinira medij izražavanja, tako na izložbi svatko može naći svoj unutarnji dijalog kroz emisiju poruka i svjetova u koje tek trebamo ući – svjetova koji se tek trebaju emanirati. Oni su već tu! Bilo da se radi o ilustracijama i stripu, grafičkim listovima ili digitalnim radovima i instalacijama, sva djela drže nit delikatnog, složenog tijela "Drugog spola", transformiranog kroz interpretaciju umjetničke ženske intuicije.

Drugim riječima, ovdje medij više nije poruka, već alat (heroine?) za kretanje u strujama dezorijentiranosti kada umjetnički trag (zapis) stvara rekonekciju sa suštinom, intuicijom i istinom.

U zvjerinjaku reprodukcijskih spinova, „Women (RI)visible“ poziva nas na povratak u budućnost.

One bolje za žene, zasigurno!

Melinda Kostelac, umjetnička voditeljica projekta "Wom@rts"

Izložba Mohamada Davida Shreima u Galeriji Vladimir Filakovac

U Galeriji Vladimir Filakovac, Dubrava 51 a, otvara se 6. ožujka u 19 sati izložba akademskog slikara Mohamada Davida Shreima pod nazivom “Perish”. Izložba se može razgledati do 30. ožujka 2023., radnim danom od 10 do 20 sati. Ulaz je slobodan.

Mohamad David Shreim slika znanstvenu fantastiku današnjice, hibridno vrijeme simulirane stvarnosti u kojoj dolazi do preklapanja prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Novim slikarskim ciklusom tematizira vrijeme neizvjesnosti, društvene psihoze, ljudske prolaznosti te anksioznosti svakodnevice. Prizori entropije, života i otuđenja govore o smislu postojanja i prolaznosti, opstanku i stvaranju. Time postajemo promatračima intimne interpretacije slikarskog stvarnog i nestvarnog prostora i vremena.

Likovi poput onih s glasovite Rembrandtove straže, veslači, vatrogasci, spasitelji, djeca koja plešu oko sunca ili pak dijete na plaži te suvremeni mislilac smješteni su u psihodeličnu fuziju protoka vremena.  Autor se poistovjećuje s njima hvatajući im trenutke iščeznuća te oslikavajući boje sjena u njihovom trajnom nestajanju. Likovi su to koji u svijetu okrutnosti neumorno tragaju za trenucima jasnoće, svrhovitosti i opstojnosti. Osamljeni pojedinci ili skupine ljudi sudionici su raslojavanja zbilje u kojoj se ocrtavaju dijelovi njihovih priča. Oni istovremeno postoje dok nestaju, žive dok umiru u tragovima sjećanja i prošlosti. Toplina ljudskih tijela nerijetko je prikazana kao izvor energije iz koje pršte kolorističke eksplozije neke druge stvarnosti. Mohamad David Shreim ekspresivnom figuracijom i kolorističkim buntom prikazuje oslobođenu silu koja ispunjava čitave prizore. Sigurno kontrolira stvaralački trag i kaos unutar kadra smještajući ga u razne prostore paradoksalne arhitekture i prirode. Optičko rastakanje prizora na više planova doprinosi promišljenom vizualnom košmaru. Zadržavajući osjećaj za cjelovitost kompozicije odlučno oslobađa likovne tenzije kroz više narativnih prizora u jednom scenariju. Kibernetski je to prostor podsvijesti i zbilje, bljesaka sjećanja koji nestaju u zaborav.

Proces slikanja uključuje lijepljenje, struganje, trganje različitih materijala na površini platna. Time, početne impulse i zamisli prerađuje te unosi u fizički proces samog stvaranja. Sukobom likovnih govora dinamizira narativni i kompozicijski ritam perspektiva. Elementi street arta, akcijskog, ekspresivnog, figurativnog i apstraktnog slikarstva prožimaju se u zasebni likovni duktus koji se ne smiruje.

Slikarski egzistencijalizam Mohamada Davida Shreima intenzivniji je od zbilje. On je gotovo proročanski u svojoj brutalnosti, slobodi i klaustrofobičnosti. U skrivenoj bezvremenskoj dubini potrebe za umjetničkim stvaranjem ipak pronalazi nadu za opstanak ljudskosti.

Marijana Paula Ferenčić

Mohamad David Shreim rođen je 1986. godine u Dubrovniku. Godine 2012. završava diplomski sveučilišni studij slikarstva, u klasi profesora Zlatka Kauzlarića-Atača, na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Od 2010. godine član je Hrvatskog društva likovnih umjetnika. Boravio je na “GLO ART” rezidenciji u Belgiji 2014. i 2019. godine. Živi i radi u Zagrebu.

Samostalne izložbe:
2023. Galerija Vladimir Filakovac, Zagreb
2013. Galerija Laval Nugent, Zagreb,
2012. Galerija Matice hrvatske, Zagreb,

Grupne izložbe:
2022. Bijenale slikarstva 6, HDLU, Zagreb,
2014. Erste fragmenti 10, HDLU, Zagreb
2014. Armory Arts Week – Fountain Art Fair, Manhattan, New York 
2013. Figuracija kao odraz intime, Radnička galerija, Zagreb
2013. Novi Hrvatski realizam, Gliptoteka, Zagreb
2013. 2. Bijenale slikarstva, HDLU, Zagreb
2013. 360, Galerija Laval Nugent, Zagreb,
2013. Erste fragmenti 9, HDLU, Zagreb
2011. 1.Bijenale slikarstva, HDLU, Zagreb
2010. 30. Salon mladih, HDLU, Zagreb
2010. Izvan formata,  EFZG, Zagreb
2010. Put u nepoznato, Galerija ALU
2009. Muzej Kvarta Travno, Zagrebačko kazalište lutaka , Zagreb
2009. Slike s pogreškom, Galerija Izlog , Zagreb
2009. Na prvi pogled, The Westin Hotel, Zagreb
2008. Na prvi pogled, Društvo arhitekata Zagreba, Zagreb
2007. Pretvori me u zvuk, Tvornica kulture, Zagreb
2006. Mi, Galerija Izlog, Zagreb