Hrvatsko društvo likovnih umjetnika Zagreb / HDLU Zagreb raspisuje Natječaj za prijem novih članova u 2017. godini.

Temeljem Članka 9. Statuta HDLU Zagreb, članstvo u udruzi može biti redovno i počasno. Redovnim članom mogu postati:

– akademski slikari, kipari, grafičari i druge osobe, koje svoj doprinos suvremenom likovnom stvaralaštvu dokažu diplomom (hrvatskom ili nostrificiranom) jednog od priznatih studija likovnih (ili vizualnih) umjetničkih visokoškolskih ustanova, kod nas ili u inozemstvu.

- redovnim članom mogu postati i građani Republike Hrvatske koji se bave problemima likovne umjetnosti, kao što su likovni kritičari i povjesničari umjetnosti, koji prihvaćaju Statut HDLU Zagreb i također prilože odgovarajuću diplomu na uvid. – ostali državljani Republike Hrvatske koji se bave likovnim stvaralačkim radom, koji na osobni zahtjev putem natječaja budu primljeni u članstvo. Počasnim članom mogu postati državljani Republike Hrvatske i stranci, koji su svojim djelovanjem posebno pridonijeli razvoju i afirmaciji HDLU Zagreb.

Natječaj je otvoren od 8. 1. 2017. do 10. 2. 2017., te završava sa krajnjim datumom 10. 2. 2017. u 12 sati. Molbe poslane nakon tog datuma neće se uzimati u razmatranje, kao ni nepotpune molbe bez traženih podataka i dokumenata.

Za pristup natječaju, potrebno je na mail udruge Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite. poslati molbu sa slijedećim podacima:

1. Životopis umjetnika sa popisom dosadašnjeg umjetničkog obrazovanja i djelovanja (skupne i samostalne izložbe), uz skeniranu diplomu, datum rođenja, mail adresu i adresu web stranice ako je umjetnik ima.
2. Dokaz o državljanstvu (ili o prebivalištu).
3. Za umjetnike koji nemaju diplomu, uz detaljan popis umjetničkog djelovanja u zadnjih pet godina, potrebno je priložiti i portfolio sa radovima umjetnika, koji može biti u virtualnom obliku kao web stranica ili 10-ak karakterističnih radova na fotografijama, priloženim uz životopis.
4. Likovni kritičati i povjesničari umjetnosti uz diplomu prilažu do pet stručnih tektova, recenzija, predgovora ili osvrta na izložbe.

Po završetku natječaja, u roku od tjedan dana razmotrit ćemo pristigle molbe i odgovoriti svim pristupnicima natjčaja, koji su u zadanim rokovima predali svoje prijave. Komisija za prijem u članstvo nije dužna obrazlagati svoje odluke o prijemu.

Prednost na natječaju radi bolje organizacije aktivnosti u udruzi, ove godine će imati umjetnici iz Zagreba i zagrebačke županije, te umjetnici koji se profesionalno bave likovnom umjetnošću i žele se aktivirati u udruzi kroz organizaciju njezinih djelatnosti, propisanih Statutom, a što između ostalog uključuje traženje prostora za izložbe članova, organizaciju i promociju izložbi članova, kreiranje i izvođenje različitih likovnih i strukovnih radionica, pisanje projektnih prijedloga na natječajima, i sl.

Primljeni umjetnici su obavezni platiti godišnju članarinu za 2017. godinu, koja iznosi 150 kuna, i kad je plate, tada će biti upisani u Registar članova udruge, te će dobiti potvrdu o članstvu i člansku iskaznicu HDLU Zagreb.

Temeljem Članka 10. Statuta HDLU Zagreb, članom HDLU Zagreb se postaje upisom u popis članova koji vodi predsjednik Udruge. Popis članova vodi se elektronički i obavezno sadrži podatke o osobnom imenu člana, OIB-u, datumu rođenja, datumu pristupanja udruzi, te adresu stanovanja, broj telefona, mail adresu i adresu web stranice ako je član ima.

Prava, obveze i odgovornosti članova su:

– da aktivno sudjeluju u izvršavanju ciljeva Udruge i doprinose ostvarivanju njenih djelatnosti
– sudjelovanje u upravljanju poslovima Udruge
- pravo članova da se aktiviraju u Strukovnom savjetu udruge i ostalim komisijama udruge, prema vlastitim željama i inicijativama
– da budu kvalitetno i transparentno obavješteni o radu Udruge i njenih tijela, te o financijskom poslovanju Udruge
– čuvanje i podizanje ugleda Udruge i svih njenih članova
– čuvanje materijalnih dobara i izvršenje svih preuzetih obveza udruge
– redovno plaćanje godišnje članarine
– da daju prijedloge, mišljenja i primjedbe na rad Udruge i njenih tijela
– da se pridržavaju odredaba Statuta HDLU Zagreb i drugih općih akata Udruge
– pravo na sudjelovanje na natječajima za aktivnosti namijenjene samo članovima HDLU Zagreb
– pravo na posjedovanje članske iskaznice HDLU Zagreb
- pravo na dobijanje različitih besplatnih potvrda, strukovnih mišljenja, pisama preporuke umjetnicima, dobijanje različitih priznanja i nagrada, koje HDLU Zagreb svake godine dodjeljuje svojim članovima
- pravo na besplatna predstavljanja članova na službenom portalu HDLU Zagreb i portalu Zagrebački likovni umjetnici
- pravo na svu mogući besplatnu savjetodavnu pomoć, vezanu uz struku i djelatnosti likovnih umjetnika.

Važna napomena: Za razliku od mnogih strukovnih likovnih udruga, HDLU Zagreb svojim članovima ne naplaćuje nikakve kotizacije za izložbe, niti bilo kakve druge financijske namete. U udruzi se plaća samo jedna obavezna i minimalna godišnja članarina od 150 kuna. No HDLU Zagreb također preferira aktivne, kreativne i educirane članove koji poznaju problematiku svoje struke, te su spremni na različite načine doprinjeti razvoju udruge i općenito razvoju likovne umjetnosti u Hrvatskoj. Također HDLU Zagreb preferira članove koji njeguju strukovnu solidarnost prema kolegama likovnim umjetnicima, među-generacijsku suradnju između umjetnika različitih dobnih skupina, te osviještenost po pitanju strukovnih problema hrvatskih likovnih umjetnika, kao i spremnost da se angažiraju u raznim strategijama za poboljšanje položaja likovnih umjetnika u Hrvatskoj.

Obzirom da je HDLU Zagreb osnovan 2015. godine, mi još nemamo neki svoj stalni, veći prostor, no potaknuli smo inicijative prema gradskim institucijama da se udruzi HDLU Zagreb dodjeli dio prostora u Meštrovićevom paviljonu u Zagrebu. Nedostatak prostora u ovome trenutku ipak nadoknađujemo nekim drugim kvalitetama i vrijednostima, a to su poveznost, suradnja i solidarnost između svih hrvatskih likovnih umjetnika, koji se žele angažirati u radu naše udruge i podržavaju njezino djelovanje.

U vezi svih dodatnih informacija, možete se javiti na mail: Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite.

Izložba Marine Bauer "Mjesto"

vrijeme: 26.01.2017. - 15.02.2017.

mjesto: Zagreb; Centar kulture na Peščenici, Ivanićgradska 41a

MJESTO

Promišljanje skulpture Marine Bauer, račva se barem u dva smjera. Iako iznimno zainteresirana za istraživanje prostornog, taktilnog, materijalnog, pa čak i "tjelesnog", umjetnica tendira dematerijalizaciji skulpture: unutar bijelog boxa postavlja nategnute i napete gumice koje pričvršćuje na rubne plohe. Takve, napete, linije dinamiziraju skulpturu i oživljavaju je, pokreću svaki njezin dio. Istovremeno, unutrašnjost skulpture na taj način biva rastvorena, ona je prije "iscrtana" i funkcionira u domeni prijedloga, mogućnosti. Napetost koju grade unutarnje linije skulpture tako shvaćamo prije kao pokret ili silnice, propozicije volumena ili kretanja energije, nego kao napetu materijalnost.

Drugi smjer razmišljanja vodi u odmak od isključivo vizualne percepcije rada. Umjetnicu zanima propriocepcija, puni doživljaj i potpuna integracija posjetitelja u djelo. On/a je pozvan/a ući unutar boxa, pri čemu razmještaj linija odrađuje pozicije tijela i kretanje unutar skulpture. Takav, direktan odnos posjetitelja i djela izmješta nas iz uobičajene, distancirane pozicije promatrača/ice, pri čemu posjetitelj/ica ne doživljava rad isključivo vizualno, nego čitavim tijelom. Postavljanjem i dinamizirajućim razmještajem linija, umjetnica gotovo da postavlja koreografski zapis kojim određuje kretanje kroz skulpturu. Saginjanje, tenzija mišića, položaji tijela, sve to utječe na cjelokupan doživljaj čime se fokus premješta s vizualnoga i kreće prema osvještavanju cjelokupnog perceptivnog aparata.

Ulazeći u djelo, posjetitelj u njega unosi vlastite tjelesne modalitete, tenzije, način i brzinu kretanja čime aktivno kreira atmosferu rada, dok asocijacije koje proizlaze iz odnosa tjelesnih senzacija i vizualne percepcije ovise o brojnim osobnim premisama i prethodnim iskustvima koje posjetitelj unosi u rad.

Josipa Bubaš

Marina Bauer (Zagreb, 1972.) diplomirala je 1998. na Kiparskom odsjeku Akademije likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu. Izlaže od 1994. na samostalnim i skupnim izložbama, te sudjeluje na izložbi „Suvremeno hrvatsko kiparstvo“ u organizaciji Ministarstva kulture koja je od 2009. do 2011. predstavljena u više europskih gradova. Sudjeluje na likovnim simpozijima i radionicama u sklopu kojih su nastale i trajno postavljene skulpture "Ležeća figura" u Parku skulptura u Jakovlju, te “Vrata“ na međunarodnoj kiparskoj radionici Montraker u Vrsaru. U sklopu projekta “LandArt - Park und Au Schloss Gleinstätten“ u Austriji trajno su joj postavljene tri skulpture: „Praspavač I“, „Praspavač II“ i „Stope“. Dobitnica je jedne od tri jednakovrijedne nagrade 12. trijenala hrvatskog kiparstva (2015.), te je dobitnica Rektorove nagrade Sveučilišta u Zagrebu (1993.) Od 2002. do 2016. godine predavala je kiparstvo na Akademiji likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu, prvo kao vanjska suradnica, zatim asistentica, te kao docentica na Kiparskom i Nastavničkom odsjeku. Na Akademiji likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu pohađa poslijediplomski doktorski studij kiparstva gdje radi na temi „Tjelesna percepcija u doživljaju kiparskog djela“. Članica je HDLU-a. Živi i radi u Zagrebu.

Pozivamo zainteresirane posjetitelje da sudjeluju u vođenom grupnom razgovoru o doživljaju izložbe s autoricom u četvrtak 2. veljače u 18 sati. Umjetnica je unazad par godina usvojila praksu provođenja usmjerenih razgovora s posjetiteljima izložbi metodom fokus grupa zajedno sa psihologinjom Ivom Šverko. Tim razgovorima žele produbiti shvaćanje doživljaja umjetničkog djela, a posjetiteljima dati priliku da razmijene doživljaj i razmišljanja o izložbi. Rezultate/saznanja autorica koristi u daljnjem razvoju svojih umjetničkih projekata.

Zbog ograničenog broja sudionika molimo da najavite svoj dolazak.

Kontakt: Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite. +385915404372

Izvor: knap.hr

Izložba u Galeriji Bačva "MALKOVICH, MALKOVICH, MALKOVICH"

vrijeme: 09.02.2017. - 09.04.2017.

mjesto: Zagreb; Galerija Bačva, HDLU, Trg žrtava fašizma 16

Hrvatsko društvo likovnih umjetnika najavljuje izložbu Malkovich, Malkovich, Malkovich: Hommage fotografskim majstorima, rezultat suradnje američkog fotografa Sandra Millera te publici i struci omiljenog glumca Johna Malkovicha.

Nakon lansiranja 2014. godine projekt se uputio na svjetsku turneju, a Zagreb je 13. grad na svijetu koji će imati priliku ugostiti ovu izuzetno hvaljenu izložbu s otvorenjem za javnost 9. veljače. Izložba će trajati puna dva mjeseca, do 9. travnja 2017.

Malkovich, Malkovich, Malkovich: Hommage fotografskim majstorima fotografski je projekt koji nanovo kreira ikonične, legendarne fotografije nastale kroz povijest tako da imitira tehnike i koristi fotografsku opremu kojom je izvorna fotografija nastala. Dodatna vrijednost serije jest uloga renomiranog glumca Johna Malkovicha koji svojim glumačkim umijećem oponaša sve subjekte iz izvornih fotografija.

Serija koja je utjecala na Millerov izbor profesije i način stvaralaštva uključuje legendarnu fotografiju Identical twins, 1967. Diane Arbus, Beekeeper, 1981. Richarda Avedona, portret Truman Capotea Irvinga Penna iz 1948., fotografiju izbjegličke majke Dorothee Lange iz 1936., ikoničnu fotografiju Johna Lennona i Yoko Ono autorice Annie Leibovitz snimljenu 1980. za Rolling Stone magazin nekoliko sati prije Lennonovog ubojstva, i mnoge druge.

Godine 2013., nakon što je osigurao mjesto jednog od najboljih portretnih fotografa, a potaknut iznenadnom i teškom zdravstvenom dijagnozom, američki fotograf Sandro Miller osmislio je projekt kojim se htio odužiti svim umjetnicima čija je fotografija značajno utjecala na oblikovanje njegove karijere. Nakon odabira 35 fotografija za oponašanje, Sandro je kontaktirao Malkovicha, s kojim ga veže suradnja, u međuvremenu prerasla u prijateljstvo, duga već 17 godina.

Sandro je s timom iz svog fotografskog studija godinu dana proveo pomno istražujući svaku od izvornih fotografija – proučavali su svaki detalj, tražili odbačene isječke sa snimanja te intervjuirali fotografe. Svaki detalj zabilježen na izvornim fotografijama morao se neumorno rekreirati u Sandrovim verzijama. Nakon godinu dana planiranja Miller i njegov tim za izradu scenografije, make-up stručnjaci i kostimografi šest su dana radili s Malkovichem po 15 sati na dan u Sandrovom studiju u Chicagu. Svaka je scena bila prethodno osvijetljena i opremljena, spremna za Malkovicheve prijelaze iz jednoga u sljedeći lik.

John Malkovich smatra se jednim od najvećih američkih glumaca 21. stoljeća. U Malkovich, Malkovich, Malkovich: Hommage fotografskim majstorima on pokazuje svoju kameleonsku sposobnost preobražavanjem, s lakoćom, u Alberta Einsteina, Che Guevaru, Ernesta Hemingwaya, Salvadora Dalija, Marilyn Monroe, Andya Warhola i mnoge druge. Kroz Malkovichevu neizmjernu glumačku vještinu i Sandrove nevjerojatne fotografske oči, Malkovich, Malkovich, Malkovich: Hommage fotografskim majstorima odaje počast povijesti fotografije kroz genij fotografa i njegove muze.

Kada govori o Malkovichu, Sandro kaže: „John je briljantna i najplodonosnija osoba koju znam. Njegov je genij neusporediv. Mogu predložiti raspoloženje ili ideju i unutar trenutka on se transformira u lik pred mojim očima. Pun je povjerenja u moj posao i u naš proces… Uistinu sam blagoslovljen imati ga kao prijatelja i suradnika.“

Pored izloženih fotografija, posjetitelji će imati priliku zaviriti u proces koji se odvija s druge strane fotografskog aparata te dobiti uvid u način stvaranja pojedinih fotografija, kao i u detalje Sandrove suradnje s Malkovichem, zahvaljujući projekciji dokumentarnog filma o stvaranju projekta. Tijekom svog boravka u Zagrebu, Miller će 10. veljače u Klubu HDLU održati predavanje i razgovor s publikom, a za vrijeme trajanja izložbe bit će prikazani i kratki filmovi s Johnom Malkovichem u naslovnim ulogama, i to Butterflies, Ecstasy, Hell i Psychogenic Fuge, od kojih su neki prikazani i na filmskom festivalu u Cannesu.

Sandro Miller je globalno prepoznat fotograf iz Chicaga, SAD. Fotografijom se bavi od svoje 16. godine, kad je, nadahnut stvaralaštvom Irvinga Penna, započeo izučavati fotografske tehnike i rad istaknutih fotografa. Tijekom svoje 30-godišnje karijere, profilirao se kao jedan od vodećih fotografa u oglašavanju te je surađivao s brojnim klijentima poput Forbesa, American Expressa, Coca-cole, BMW-a i sl. Postigavši uspjeh u komercijalnoj fotografiji, omogućio si je bavljenje osobnim umjetničkim projektima koji također ostvaruju zaslužena priznanja i uspjeh na internacionalnoj umjetničkoj sceni. Njegov zadnji projekt Malkovich, Malkovich, Malkovich: Hommage fotografskim majstorima od 2014. putuje po svijetu, a brojnu publiku, uz ovacije, dosegao je i viralno. Dobitnik je brojnih nagrada i priznanja, od kojih su posljednje International Photographer of the Year Award, Lucie Foundation, Top Pick for Fall Visual Arts, ChicagoReader, 200 Best Photographers, American Photography.

Izvor: HDLU

Izložba: Ivica Malčić – TEN YEARS LATER

vrijeme: 01.03.2017. - 12.03.2017.

mjesto: Zagreb; HDLU, Galerija PM, Trg žrtava fašizma 16

U srijedu, 1.3.2017. godine u 19.30h u Galeriji PM Doma hrvatskih likovnih umjetnika otvorit će se samostalna izložba Ivice Malčića – TEN YEARS LATER.

Izložba “Ten years later” nadovezuje se na umjetnikov koncept izlaganja u istoj galeriji svakih 10 godina, koju je započeo izlaganjem u galeriji “VN” (1994., 2004. i 2014.) Izložba izlagana 2014. zvala se “Ten years after“, a izložba koja će se otvoriti u Galeriji PM zove “Ten years later”.

Nazivi izložbi preuzeti su od engleskih rock bandova Alvina Lee-a, kao hommage umjetnikovoj mladosti.

Ivica Malčić rođen je 1964. u Zagrebu. Diplomirao je 1996. na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu u klasi profesora Šuteja. Do sada je izlagao na dvadeset samostalnih i više skupnih izložbi od kojih izdvajamo 3. bijenale slikarstva, 51. zagrebački salon i Ten Years After u Galeriji VN a također je bio i finalista T-HT nagrade.

Janica Šterc

Slikarica JANICA ŠTERC rođena od majke Marice i oca Stjepana 24. svibnja 1957.g. u sisačkoj bolnici a odrasla u Desnoj Martinskoj Vesi, selu smještenom na desnoj obali Save tridesetak kilometara nizvodno od Zagreba a deset kilometara uzvodno od Siska.

Školu primijenjene umjetnosti završila je u Zagrebu 1977.g., Odsjek grafički dizajn, u klasi prof. Zdenka Gradiša, a potom Pravni fakultet Sveučilišta u Zagrebu.

Živi u Zagrebu od 1972. godine.

Izlaže od 1982. godine zapažena likovna ostvarenja u tehnikama: ulje na platnu, akvarel, ugljen, tuš, gvaš i pastela. Do sada je imala 83 izložbe slika od kojih 34 samostalne.

Istaknuti cjeloviti likovni serijali su joj:

1. “Hrvatska u srcu“ l998.g.,
2. „...tak imam te rad“ 1998.g.,
3. „Ne možeš kupiti nebo i toplinu sunca“ 2000.g.,
4. „Poetizirani Zagreb“ 2004.g.
5. „Žarna nit likovnog svjetla“ 2004. g.,
6. „Suncem obasjana“ 2005. g.,
7. „Život je ljubav“ 2005.g.,
8. „Boje i miris prirode“ 2005. g.,
9. „Zagrebu za Božić“ 2005.g..,
10. „Ja se konja bojim“ 2006.godine..
11. „Kraj izvora žive vode“ 2006.g.,
12. „Masline i kamen“ 2006-.g.
13. „Mojem Zagrebu za Božić“ 2010.g.
14. „Sv. Otac Ivan Pavao II“ 2011. g.
15. „Pulske vedute“ 2011.g.,
16. „Zagreb i ja volimo se javno“ 2012. G.,
17. „Plave marine“ 2013. G.,
18. „Ljetne radosti“ 2015. Godine
19. „Posveta prijateljstvu“2016.g.
20. „ Prijateljstvo“ 2017. G.

Članica je Hrvatskog društva likovnih umjetnika (HDLU-a) i drugih likovnih udruženja.

Pavle Pavlović "SIGURNI RIZICI"

vrijeme: 13. siječnja u 19:00 do 22. siječnja u 18:00

mjesto: HDLU Hrvatsko Drustvo Likovnih Umjetnika, Trg žrtava fašizma 16, 10000 Zagreb

Pavlovi junaci potječu također iz dubina, onih manje ili više dokumentiranih područja informacijskog kozmosa i košmara mreže svih mreža. On stvara repozitorij, odlagalište prizora, slika i memova prikupljenih po društvenim mrežama, digitalnim kanalima i opskurnim i tamnim zakutcima interneta. U daljnjem slikarskom procesu on je taj koji ponovno ispisuje njihove priče. Ono što digitalne plime nanesu često su bizarni motivi, lišeni bilo kakve pozadinske priče i jedino što nam preostaje su paralelni protokoli, koji će po potrebi presložiti sastavne dijelove i uvjeriti nas u istinitost prizora koji se odigrava pred našim očima.

Bizarnost je pritom sasvim proizvoljna kategorija upitne kvalitete. Jednako kao i određenje realnosti i realizma, ona uvelike ovisi o danom društvenom određenju norme, onome koji ima kontrolu nad narativom i njegovom/njenom obziru prema mogućem Drugom i Drugačijem. Nesumnjivo, mnogi od njegovih protagonista, svoju su karijeru pred kamerom započeli nesvjesni vlastite nezgrapnosti i vlastite vrlo niske pozicije na općoj društvenoj ljestvici, ako ne prihvatljivog, a ono barem dostojanstvenog ponašanja. U Pavlovim radovima norme i određenja normalnog u svakom slučaju nema i on nesmetano preslaguje i ugrađuje ove društvene gubitnike u jedan sasvim novi i uvjerljivi svijet.

Bezobzirni i nezaustavljivi proces gubljenja kontrole nad vlastitim narativom višestruko je naglašen u današnje doba digitalne slike. Pavlova metoda preuzimanja motiva i slika s Interneta i njihova kolažiranja, također je metoda potrgane memorije. No, on nastavlja tamo gdje potrgana memorija prestaje, ispunjava nastale praznine i ciklusi njegovih slika napućuju jedan zajednički svemir koji ima svoja pravila i svoje zakonitosti. Ova dosljednost daje uvjerljivost njegovim prizorima i od napuštenih dokumenata besmislica i suvišnog stvara nove junake od krvi i mesa.

Iz teksta predogovora Vladimira Čajkovca

Pavle Pavlović rođen je 02.11.1983. godine u Beogradu. Studirao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, smjer slikarstvo u klasi prof. Zlatka Kesera, a diplomirao 2010. pod mentorstvom prof. Zoltana Novaka. Član je Hrvatskog društva likovnih umjetnika. Živi i radi u Samoboru i Zagrebu.

Izložba je realizirana uz financijsku potporu Gradskog ureda za kulturu, obrazovanje i sport Grada Zagreba.

Samostalna izložba Nine Iris Bešlić "Cross-dissolve kozmološki svjetovi"

vrijeme: 01.12.2016.

mjesto: Galerija ZILIK, Radićeva 13, Karlovac

Srdačno Vas pozivamo da najavite i svojim dolaskom uveličate otvorenje samostalne izložbe akademske umjetnice Nine Iris Bešlić pod nazivom "Cross-dissolve kozmološki svjetovi" u četvrtak 1. prosinca u 19h u Galeriji ZILIK, Radićeva 13, Karlovac. Na otvorenju izložbe će Goran Gatalica čitati poeziju iz svoje zbirke pjesama "Kozmolom".

Nina Iris Bešlić

..završila je Srednju školu likovnih umjetnosti u Splitu, a 2004. diplomirala je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu (akademska slikarica). Imala je četrnaest samostalnih i trideset skupnih izložbi u zemlji i inozemstvu. Sudjeluje na umjetničkim i profesionalnim radionicama. Dobitnica je jedne nagrade i nekoliko potpora za umjetničko stvaralaštvo. Od 2006. godine pored umjetničke djelatnosti bavi se socio-pedagoškim radom kroz likovno edukativne programe u partnerstvu s nevladinim organizacijama, učilištima i umjetničkim udrugama. Godine 2008. uvrštena je u Zbirku moderne i suvremene umjetnosti Muzeja grada Kaštela. Koristeći principe reciklaže 2010. godine pokreće svoj samostalni projekt „Recycle&Wear“ koji se prezentira kroz umjetnost, dizajn i kreativne radionice. Član je HDLU, HZSU i RADIONE.

e-mail: Ova e-mail adresa je zaštićena od spambota. Potrebno je omogućiti JavaScript da je vidite.

web: www.ninabeslic.com

Zbirka pjesama „Kozmolom“ - Goran Gatalica

Goran Gatalica završio je Prirodoslovno-matematički fakultet u Zagrebu, nakon čega upisuje doktorski studij. Piše poeziju i prozu na kajkavskom dijalektu i hrvatskom standardnom jeziku. Za knjigu pjesama „Krucijalni test“ nagrađen je književnom nagradom Dana hrvatske knjige - Slavić za najbolji objavljeni prvijenac u 2014. godine, dok je za svoj književni rad višekratno nagrađivan u domovini i inozemstvu. Član je Društva hrvatskih književnika i Matice hrvatske.

CROSS – DISSOLVE KOZMOLOŠKI SVJETOVI

Suradnja započeta na zbirci pjesama "Kozmolom" autora Gorana Gatalice koju prate ilustracije akademske umjetnice Nine Iris Bešlić rezultirala je interdisciplinarnom suradnjom na izložbi dvaju jednakovrijednih umjetničkih izražaja – poezije i vizualne umjetnosti. Započet kao odnos gdje je jedno djelo u službi drugoga, prirodno se razvio u jednakopravan iskaz doživljenog. Slikovitost poezije Gorana Gatalice u polju ideje savršeno interpretira umjetnički rad Nine Iris Bešlić, dok se istovremeno njezina likovna interpretacija suodnosa duhovnih i kozmičkih silnica prirodno nadovezuje na Goranovu poeziju.

Nina Iris Bešlić slikarica je poznata po radu unutar kojeg objedinjuje različite tehnike i izričaje. Istraživački karakter doveo ju je do stvaranja ciklusa Cross Dissolve unutar kojeg spojem fotokolaža, akrilnog stakla i rasvjete stvara vlastite mikrosvjetove. Elementima složenim u mrežu presjeka autorica ostvaruje različite perspektivne planove. Prozirnost primijenjenog materijala omogućuje slojevitost, fluidnost i lakoću, te pritom stvara privid jedinstvene atmosfere pojedinog mikrosvijeta. Upravo je rad Cross Dissolve II, u kojem se vizure gradova i ljudi razlamaju i pretapaju jedni u drugima, poslužio kao polazišna točka ove izložbe.

Goranova poetička interpretacija svemira kao prostora najteže dosezljivosti u radu Nine Iris Bešlić transformira se u istraživanje dihotomije realnog i apstraktnog, duhovnog i fizičkog, velikog i malog, konkretnog i nedokučivog. Polaritet je dodatno naglašen tematskom podjelom fotokolaža smještenih unutar deset kutija raspoređenih u prostoru galerije. Dio radova prikazuje presjeke vizura Karlovca i Zagreba, dokidajući pritom identitet pojedinog grada i istovremeno stvarajući novi, (ne)postojeći grad. Realan prikaz nasumičnih scena javnih prostora i ljudi primjenom različitih perspektivnih planova, lomljenjem svjetlosti i ispreplitanjem prepoznatljivih veduta dvaju gradova postaje nešto jednako strano i nedokučivo poput svemira, intrigirajući ljudski um i otvarajući mogućnosti novog pogleda na svijet koji nas okružuje. Druga grupa fotokolaža izravno se nadovezuje na zbirku pjesama "Kozmolom" interpretirajući beskonačnost svemira kroz prikaz galaksija, Perzeide, Kasiopeje, Aldebarana i mnogih drugih astroloških pojava. Scene se dodatno umnažaju, lome, presijecaju i pretapaju jedna u drugoj integriranjem kaleidoskopa na otvor kutije, ponavljajući se pritom u pravilnom matematičkom nizu. Doživljajnost, emocionalni i refleksivni odnos prema životu ostvaren vizualnim doživljajem Nine Iris Bešlić u poeziji Gorana Gatalice manifestira se pjesničkim figurama: "Svjetlost razdvaja vid i nevid na putu od zvijezde do zemlje". Nameće se pitanje sveukupne zbilje: što je realnost, a što iluzija. Nešto što za jednoga predstavlja stvarnost, za drugoga može biti iskaz naslijeđa, kulture ili emocionalne subjektivnosti. Slojevitost i kompleksnost prikaza, njihovo ispreplitanje i umnožavanje ostvareno višestrukim perspektivnim planovima i pogledom kroz kaleidoskop izjednačuje iluziju i stvarnost čineći zbilju relativnom. Ogledala lome prikaze gradova, ljudi i svemira pretvarajući ih tek u simbole, znakove, toteme mjesta i vremena.

Bitan aspekt izložbe predstavlja smještaj sadržaja u kutije što slučajnom prolazniku onemogućuje konzumaciju umjetničkog djela. Bijele sterilne kutije ničim ne nagovještaju što se unutar njih nalazi, te su namjernici pozvani da svjesno odluče doživjeti predstavljeni sadržaj pogledom kroz otvor kutije. Sam performativni čin koji započinje odlukom o konzumaciji umjetničkog sadržaja psihološki djeluje na konzumenta budeći asocijacije na mnoga iskustva iz kolektivne svijesti poput Pandorine kutije, svijeta zarobljenog u kutiji, te osjećajem da pogledom u unutrašnjost bijele kutije zavirujemo u nečiji um. Istovremeno se omogućuje potpuna koncentracija na umjetnički rad izolacijom ometajućih faktora iz neposredne blizine.

Rad Nine Iris Bešlić reflektira se u pjesništvu Gorana Gatalice, dok se njegovo pjesništvo odražava u vizualnom radu Nine Iris Bešlić. Interdisciplinarnim pristupom ostvarena je sinergija dvaju različitih izričaja koji nisu jedan u službi drugog već se jednakovrijedno nadopunjuju i na taj način čine komplementarnu cjelinu našeg svijeta. Ili riječima Gorana Gatalice: "Sunce dotiče Zemlju, a uskovitlani oblak kvasi zamrle pustopoljine i ruže cvatu nadomak zvijezda."

Sonja Švec Španjol, mag.hist.art.